本書主要研究在舞蹈教學中,如何進行科學的訓練從而達到舞蹈藝術力與美的結合。形體訓練是舞蹈教學中的重要組成部分,本書從形體訓練的基本理論入手,詳細介紹了常見異常形體姿態矯正和日常形體鍛煉方法,并結合無痛基本功的訓練和四維舞蹈的科學教學法,用以提升學生的形體素質。同時通過芭蕾、中國古典舞以及現代舞等不同舞種的表達方式,展現不同的舞蹈美學,指導大眾對舞蹈美的欣賞。本書通過理論與實踐相結合,旨在展現舞蹈藝術形體的科學訓練方法與舞蹈美學。
該教程共三章:舞蹈編導學概況,對舞蹈編導課程的發展歷程、學科特點等進行闡述;課堂教學部分,分別從獨舞、雙人舞、三人舞、群舞方面逐步剖析各編導技法特點;實踐創編部分,包括校園篇、群舞篇、廣場舞篇,將高師舞蹈編導技法實際并綜合的運用其中。教材注重舞蹈學編導課程的實用性、啟發性和創造性的特點,通過合理的課程設計和技法訓練以及視頻展示,訓練提高學生的編導能力。教程的編寫力求注重舞蹈學編導課程的實用性、啟發性和創造性的特點,通過合理的課程設計和技法訓練以及視頻展示,綜合闡述與剖析編導課潛在的內在和外
本書立足于培養中小學舞蹈教師,并將教學能力的培養放在首位,采用翻轉教學的授課模式,從而達到能夠在日常教學中給學生們提供更多教學能力的訓練和經驗的積累。全書共分為八章,分別對應大學四年學生需要掌握的基本舞蹈學習劇目,如東北秧歌學習劇目《東北那旮沓》,藏族舞蹈學習劇目《酥油飄香》,蒙族舞蹈學習劇目《盛裝舞》,群舞訓練劇目《小溪?江河?大海》,嶺南民俗舞蹈群舞訓練劇目《移動的山嶺》等。本書的內容特色為所有訓練劇目都是具有動作性、技巧性、情感性等綜合訓練價值的優秀劇目,在保證學生能夠學習到足夠的知
《舞蹈創編法(精裝本)》主要對力量、形式、節奏和空間這些構成運動基礎的已知因素進行研究和探索,同時開辟了圍繞著與舞蹈有聯系的課題的研究前景:與舞伴合作、與音樂的關系、如何利用道具布景等等。
本書分上、下兩編:上編為現代舞蹈的身體動作理論研究,下編為現代舞蹈身體動作形態研究。前者通過動作的根源、力效思維、運動空間、發現身體等4章,展開西方現代舞抽體動作語言的理論構架,分析其動作語言要素和語義特征,揭示現代人體動作科學與身體語言科學的觀念性變革,發現現代舞蹈對動作本質,運動空間和時間所做出的重新闡釋;后者通過女性化的身體、男性化的身體、性倒錯的身體及身體的原點等4章,研究芭蕾舞,現代舞、后現代舞的身體動作語言形態的各自特征,在縱向比較中,提供身體語言形態的體現變異的歷史圖表,在舞蹈