弗朗西斯?哈斯克爾被譽(yù)為20世紀(jì)最富獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)史家之一，他開創(chuàng)了畫家與贊助人、趣味史、收藏與展覽史、圖像及其歷史等領(lǐng)域的研究。本書以其史學(xué)成就為引線，論述藝術(shù)史研究中基本而關(guān)鍵的問題：藝術(shù)史與一般歷史的共性與差異、藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系、敘述模式在歷史說明中的作用等。
作者曹意強(qiáng)于20世紀(jì)90年代初在英國以英文撰寫本書的部分原稿，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)本身就是不可忽略的歷史文獻(xiàn)。這些章節(jié)在融入本書時(shí)，作者將之概括為“圖像證史”的觀念，正是藝術(shù)這一曾被長期忽視的史證價(jià)值，既可說明藝術(shù)與歷史的內(nèi)在互證邏輯，又可解釋藝術(shù)史興起的緣由，亦即回答“什么是藝術(shù)史”。
本書旨在以哈斯克爾教授的史學(xué)成就為引線，展開對(duì)藝術(shù)史的特性、任務(wù)、目的和方法等問題的探討。
曹意強(qiáng)，1957年5月生于杭州，英國牛津大學(xué)博士、中國美術(shù)學(xué)院教授。主要從事藝術(shù)與藝術(shù)史研究，著有《藝術(shù)與歷史》《時(shí)代的肖像》《藝術(shù)史的視野》《藝術(shù)與智性》等，主編《藝術(shù)管理概論》《美術(shù)鑒賞》《藝術(shù)學(xué)的理論視域》《藝術(shù)史二十講》《如何看懂一幅畫》《美術(shù)博物館學(xué)導(dǎo)論》《藝術(shù)人文研究》等，發(fā)表中英文論文數(shù)十篇。
導(dǎo) 論 / 1
第一章 藝術(shù)風(fēng)格與贊助環(huán)境 / 19
第二章 圖像與歷史 / 45
第三章 介于歷史與藝術(shù)史之間 / 87
第四章 讓往昔恢復(fù)生命 / 115
結(jié) 論 / 139
附錄一 哈斯克爾小傳 / 145
附錄二 Approaches to Chinese Art History
［探索中國藝術(shù)史］ / 155
長期以來，意大利巴洛克藝術(shù)一直受到輕視，其原因就在于人們相信一般性理論。由于它被說成是耶穌會(huì)借以籠絡(luò)人心的工具，或用伊波利特·泰納［Hippolyte Taine］的話來說，是“迷醉靈魂的甜蜜舞會(huì)”，所以，在人們眼里，巴洛克藝術(shù)是一種頹廢的風(fēng)格。雖然在20世紀(jì)初，一些藝術(shù)史家，如海因里希·沃爾夫林［Heinrich Wölfflin］等，曾竭力為其平反昭雪，但終因未能連根拔除那深入人心的“巴洛克藝術(shù)即耶穌會(huì)精神的表現(xiàn)”這個(gè)理論而失敗。只有推翻這個(gè)概念，巴洛克藝術(shù)才能重放異彩。事實(shí)上，跟流行的看法相反，意大利巴洛克藝術(shù)家進(jìn)一步完善了文藝復(fù)興的成就，在透視、明暗和色彩技巧上精益求精，創(chuàng)造出了更為復(fù)雜、更為驚人的錯(cuò)覺效果。但是，在這個(gè)時(shí)期，的確沒有出現(xiàn)其名聲堪與委拉斯克斯［Velázquez］、倫勃朗［Rembrandt］、魯本斯［Rubens］和普桑［Poussin］等相比的個(gè)體藝術(shù)家，這是什么原因呢？哈斯克爾的答案是：前所未聞的宗教和世俗的贊助熱情抑制了藝術(shù)個(gè)性和獨(dú)創(chuàng)性，迫使其就范于一種“公共風(fēng)格”［public style］。像這樣的風(fēng)格，在19世紀(jì)以來日益強(qiáng)調(diào)自我或個(gè)性表現(xiàn)的時(shí)代里，遭受蔑視，是理所當(dāng)然的了。順便提一句，《贊助人與畫家》的第一章，堪稱是西方追溯“個(gè)性表現(xiàn)”觀念的較早的精彩篇章之一。
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