作者徐建融,上海大學(xué)教授,上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員,《辭海》(2009年版)美術(shù)學(xué)科主編。國(guó)學(xué)和西學(xué)是人類文明創(chuàng)造的兩大高峰,它們有相通的地方,但在根本的性質(zhì)方面卻有著重大的相異。不能認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn),就不可能真正地認(rèn)識(shí)到什么是傳統(tǒng)。從事藝術(shù)活動(dòng),堅(jiān)守國(guó)學(xué)的立場(chǎng),油畫(huà)可以成為傳統(tǒng);偏離國(guó)學(xué)的立場(chǎng),中國(guó)畫(huà)也可以不成為傳統(tǒng)。本書(shū)從經(jīng)史文學(xué)、書(shū)畫(huà)藝術(shù)、文化教育、社會(huì)生活、理想理念等諸多方面,系統(tǒng)細(xì)致地闡述了徐建融先生關(guān)于國(guó)學(xué)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)、立場(chǎng)和觀點(diǎn)。2023年本社出版了該書(shū)平裝版
作者徐建融,上海大學(xué)教授,上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員,《辭海》(2009年版)美術(shù)學(xué)科主編。本書(shū)十講包括:一、超越大限——《伏羲女蝸圖》論;二、云岡石窟敘錄;三、幻想的太陽(yáng)——龜茲壁畫(huà)論;四、維摩詰與魏晉風(fēng)度;五、“六法”的本義和演義;六、從“曹衣出水”到“吳帶當(dāng)風(fēng)”——民族繪畫(huà)格式的確立;七、張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》三題;八、阿斯塔那墓花鳥(niǎo)壁畫(huà)研究;九、張大千談敦煌壁畫(huà)札記;十、君子好色——晉唐與明清仕女畫(huà)的比較研究。2023年本社出版了該書(shū)平裝版,現(xiàn)應(yīng)市場(chǎng)需求推出精裝版
作者徐建融,上海大學(xué)教授,上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員,《辭海》(2009年版)美術(shù)學(xué)科主編。本書(shū)所講美術(shù)史學(xué),主要是圍繞”實(shí)踐美術(shù)史學(xué)“展開(kāi)。作者所謂實(shí)踐美術(shù)史學(xué),是從張彥遠(yuǎn)、郭熙到董其昌、石濤一脈相承、與時(shí)俱進(jìn)的一個(gè)非學(xué)院的傳統(tǒng)學(xué)派。實(shí)踐美術(shù)史學(xué)是傳統(tǒng)教育的一個(gè)優(yōu)良傳統(tǒng),其研究目的不是為歷史而美術(shù),也不是為其他學(xué)科而美術(shù)史,而是為了現(xiàn)實(shí)的美術(shù)而美術(shù)史,為了解決現(xiàn)實(shí)生活中的美術(shù)問(wèn)題而美術(shù)史。2023年本社出版了該書(shū)平裝版,現(xiàn)應(yīng)市場(chǎng)需求推出精裝版。
2011-2017年,在上海一個(gè)小商品市場(chǎng)內(nèi),開(kāi)啟了一個(gè)名為“兼容的盒子”的雜貨鋪實(shí)驗(yàn)空間,鼓勵(lì)各路藝術(shù)家在此實(shí)踐個(gè)人創(chuàng)意。六年時(shí)間,這個(gè)“無(wú)經(jīng)費(fèi)、無(wú)宣傳、無(wú)解說(shuō)”的“三無(wú)”六平方米空間,每?jī)芍茏兩硪淮危型馑囆g(shù)家在此嘗試著當(dāng)代藝術(shù)的各種可能性,最終因菜場(chǎng)整體拆遷,項(xiàng)目結(jié)束,共計(jì)完成項(xiàng)目152期。2024年,中法兩國(guó)建交60周年之際,該項(xiàng)目發(fā)起人、有著多年中法兩國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域教育經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)家夫婦,以21個(gè)章節(jié)講述這個(gè)項(xiàng)目的來(lái)龍去脈,在實(shí)踐過(guò)程中發(fā)生的各種故事,以及關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的思考。<
本書(shū)是一本面向藝術(shù)類專業(yè)的本科、研究生的研究方法類教材,涉及藝術(shù)類各專業(yè)所必要用到的各類研究方法,包含藝術(shù)理論、人文方法、質(zhì)性研究、量化分析四個(gè)部分,引導(dǎo)學(xué)生如何在實(shí)證精神和理性精神指引下用科學(xué)的方法進(jìn)行探索、求知,以獲得新的知識(shí)、理論以及對(duì)新知識(shí)、新理論應(yīng)用。
20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)以圖像的方式傳播并發(fā)生效力,比以往任何時(shí)期都承擔(dān)了更多的社會(huì)功能,參與到現(xiàn)代民族國(guó)家建構(gòu)的方方面面。本書(shū)從圖像史與文化史視角出發(fā),通過(guò)對(duì)12組圖像的細(xì)致觀察,從齊白石《蛙聲十里出山泉》的畫(huà)外音、徐悲鴻《會(huì)師東京》塑造的國(guó)家形象、廖冰兄《筑起我們鋼鐵的長(zhǎng)城!》中的國(guó)家理想,到黃新波與1930年代的義勇軍圖像、胡一川對(duì)革命工人的視覺(jué)建構(gòu),勾勒出一幅充滿家國(guó)情懷的20世紀(jì)中國(guó)視覺(jué)文化圖景。
《漢斯·霍夫曼藝術(shù)思想評(píng)介》是第一本系統(tǒng)介紹漢斯·霍夫曼藝術(shù)思想的中文專著。漢斯·霍夫曼是20世紀(jì)世界藝術(shù)文化中心由巴黎轉(zhuǎn)移至美國(guó)紐約過(guò)程中產(chǎn)生重大影響的抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家之一,但國(guó)內(nèi)目前缺少關(guān)于霍夫曼的全面介紹。本書(shū)用文獻(xiàn)研究法、案例分析法全面梳理了霍夫曼特殊的學(xué)習(xí)經(jīng)歷、教育經(jīng)歷、創(chuàng)作經(jīng)歷及藝術(shù)理論,第一章探討漢斯·霍夫曼的生平經(jīng)歷,從霍夫曼的家庭背景、求學(xué)、訪學(xué)經(jīng)歷、教學(xué)經(jīng)歷等分析霍夫曼作品風(fēng)格的成因,第二章分析霍夫曼各個(gè)創(chuàng)作階段
在生命的最后階段,瓦爾堡啟動(dòng)了神秘的記憶女神計(jì)劃,直至去世前夕仍在不斷調(diào)整《記憶女神圖集》的圖板排列。巴比倫的黏土肝臟、圖拉真紀(jì)功柱、中世紀(jì)的星圖、波提切利的《春》與《維納斯的誕生》、巴巴多斯郵票、新聞?wù)掌图魣?bào)……這些星叢般的內(nèi)容在圖集中得到了奇妙的統(tǒng)一。《記憶女神圖集》的未完成性暗示了這項(xiàng)計(jì)劃自身的死后生命,在一個(gè)世紀(jì)之后的今天,我們不僅沒(méi)有遠(yuǎn)離那些黑色的圖板,反而更加鄰近……
這部未竟之作展現(xiàn)了瓦爾堡圖像學(xué)思想星叢
本書(shū)以美術(shù)教育為基底,以教育理念與教學(xué)方法為導(dǎo)向,圍繞美術(shù)教育理念與教學(xué)方法展開(kāi)論述。簡(jiǎn)要概括了美術(shù)教育相關(guān)理念,引導(dǎo)讀者了解基礎(chǔ)的美術(shù)理論;總結(jié)梳理了美術(shù)教育的發(fā)展歷史。使讀者對(duì)美術(shù)教育有更清晰的認(rèn)識(shí);同時(shí)對(duì)美術(shù)教育的課程發(fā)展進(jìn)行了研究,對(duì)課程的改革、目標(biāo)及發(fā)展趨勢(shì)做了簡(jiǎn)要梳理;著重研究了美術(shù)教育教學(xué)方法、原則及評(píng)價(jià),從實(shí)踐中把握美術(shù)教學(xué)的具體方法內(nèi)容,提供指導(dǎo)性意義;最后針對(duì)當(dāng)下美術(shù)教育的現(xiàn)狀提出反思,為美術(shù)教育教學(xué)未來(lái)發(fā)展提出建設(shè)性意見(jiàn)。
本書(shū)以美術(shù)教育為基底,以審美教育為導(dǎo)向,對(duì)當(dāng)代高校美術(shù)審美教育創(chuàng)新展開(kāi)論述,介紹了美術(shù)與美術(shù)教育的概念,引導(dǎo)讀者對(duì)美術(shù)教育的歷史與邏輯有基本的了解;詳細(xì)論述了教育審美的心理要素與過(guò)程,試圖審美意識(shí)與審美活動(dòng)之間的關(guān)系。具體分析了美術(shù)教育的審美教育價(jià)值,介紹了當(dāng)代高校美術(shù)課程教育的現(xiàn)狀,為當(dāng)代高校美術(shù)教育的創(chuàng)新發(fā)展提出了建設(shè)性的指導(dǎo)意見(jiàn);基于審美教育與當(dāng)代高校美術(shù)教育,綜合闡述了當(dāng)代高校美術(shù)審美教育理念、內(nèi)容、方法與評(píng)價(jià)的創(chuàng)新,進(jìn)一步對(duì)中西方的美術(shù)教育進(jìn)行了比較研究。