時裝畫是服裝設計專業的基礎必修課，旨在培養年輕設計師記錄設計靈感、表達設計構思、創造新穎服裝的能力，是一門集繪畫訓練與想象力拓展于一身的重要課程。本書原創性地在時裝畫中引入了中國水墨藝術的精華，從傳統水墨畫中探索時裝畫的水墨語言，嘗試通過時尚水墨藝術的自由氣質啟發年輕讀者的靈感，激發創造力。與此同時，本書也提倡在時裝畫教學中融入了創造性思維，從技法創新、人物創新到時裝設計創新，全方位更新時裝畫的創作思路、教學思路。
丹尼，原名陳丹，本科畢業于東華大學，研究生畢業于廣州美術學院，曾在多個時裝品牌任設計師和設計管理者，2004年至今在華南農業大學藝術學院任教，副教授，碩士生導師。
主要教授時裝畫、插畫、時裝設計、設計心理學、設計調研方法論、時裝品牌視覺識別、時尚評論與寫作等課程，有近20年的時裝藝術創作指導經歷，已出版《時裝品牌視覺識別》等部委級規劃教材。
酷愛文學、繪畫、哲學、心理學，近年來致力于本土時尚原創力研究。
第一章 獨立語言：成長之路 001
第一節 本土時裝畫的困境 002
如何找到自己的語言 002
第二節 水墨之美 004
第三節 自由之筆 005
第四節 白紙之靜 006
第五節 水之情緒 008
第六節 意象捕捉 009
第七節 造型之力 010
第八節 自然成畫 011
第九節 詩意的誕生 012
第二章 時裝畫類 013
第一節 時裝插畫 014
第二節 設計草圖 015
第三節 時裝效果圖 016
第三章 水墨實驗 017
第一節 水墨技法 018
第二節 干墨畫法 019
第三節 墨色點染 022
第四節 清底寫墨 024
第五節 清底點墨 026
第六節 清底沖墨 028
第七節 墨底沖墨 032
第八節 干濕結合 036
第九節 大寫意法 039
第十節 硬筆介入 041
第十一節 滴濺畫法 044
第十二節 墨色暈染 045
第十三節 濕墨畫法 046
第十四節 吸墨技法 047
第十五節 層疊畫法 048
第十六節 排線畫法 049
第十七節 雙色銜接 050
第十八節 綜合技法 051
第四章 經典印象：墨畫西方 053
第一節 世紀之初 054
第二節 香奈兒時代 055
第三節 黃金時代 056
第四節 想念迪奧 057
第五節 年輕風暴 058
第六節 搖滾之愛 059
第七節 寬肩風格 060
第八節 解構主義 061
本章小結 062
第五章 人物實驗：本土探索 063
第一節 本土時尚困境 064
人物西化 064
第二節 人物探索 065
第三節 人物靈感 066
1. 明星、名模、專用模特 066
2. 外在靈感 067
3. 內在靈感 069
第四節 人物發型 070
第五節 人物五官 071
第六節 人體之美 072
第七節 人體探索 073
第八節 水墨人體 074
第九節 人體表達 075
第十節 姿態之美 076
第十一節 創造姿態 077
第十二節 手的表情 078
第十三節 手的結構 079
第十四節 足部設計 080
第十五節 人物誕生 081
東方女孩 081
第十六節 人物對比 082
西方審美與東方審美 082
第十七節 人物情緒 083
1. 輕快、愉悅 083
2. 憂郁、壓抑 084
3. 驚奇 085
4. 迷茫 086
5. 恐懼 087
本章小結 088
第六章 時裝實驗：色形圖質 089
第一節 色 090
1. 黑 090
2. 白 091
3. 灰 092
第二節 形 093
1. 人體與時裝 093
2. 點線面體 095
3. 線 096
4. 面 112
第三節 圖 126
1. 動物圖案 126
2. 植物圖案 129
3. 風景圖案 132
4. 人物圖案 133
5. 幾何圖案 134
6. 符號圖案 136
7. 多元圖案 137
8. 插畫圖案 138
9. 創造圖案 139
第四節 質 141
1. 質感想象 141
2. 蕾絲面料 142
3. 牛仔褲 143
4. 粗線毛衣 144
5. 中粗毛衣 145
6. 細線毛衣 146
7. 柔軟絨料 147
8. 大皮草 148
9. 小皮草 149
10. 皮草拼接 150
11. 印花襯衫 151
12. 透明面料 152
13. 柔軟絲綢 153
14. 飄逸輕紗 154
15. 混合質感 155
16. 貼紙妙用 156
17. 創造質感 157
第七章 故事實驗 159
1. 澆花的女孩 160
2. 荊棘日記 161
3. 撲克牌鎮 162
4. 那一剎那 163
5. 長日漫漫 164
6. 白鳥之殤 165
7. 插畫草圖 166
8. 從插畫到設計 167
結語 創作的獎賞 169
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