本書以歷史發展時間軸為基底，對自巴洛克至印象主義時期的西方鋼琴重奏藝術發展脈絡進行梳理，運用歷史學、社會學、人類學等多元化視角闡釋其中的內在聯系，此外，本書還對一部分經典的西方鋼琴重奏作品進行分析，試圖揭示音樂文本的內在機理，在提供實際演奏指導的同時，闡述鋼琴重奏表演藝術中的部分相關問題，例如技術與藝術、風格與流派等。
本書是以浪漫主義德奧藝術歌曲為主要內容的專著。本書從浪漫主義思潮的特點及影響出發，對19世紀德奧藝術歌曲的產生、發展，以及藝術流變進行了詳細闡釋與研究。重點對19世紀德奧藝術歌曲發展中做出巨大貢獻的音樂名家舒伯特、舒曼、門德爾松、勃拉姆斯、胡戈沃爾夫、古斯塔夫·馬勒和理查施特勞斯等人的藝術歌曲風格及特點，以及他們對藝術歌曲的貢獻進行了深入研究與分析。同時，闡釋了德奧藝術歌曲對中國藝術歌曲發展與教學的影響。本書理論嚴謹，案例充實，語言通俗易懂，講解深入淺出，適合高校音樂學院的學生或對德奧藝術歌曲感
本書共分為五章。第一章對高校民族器樂教學做了概述。第二章介紹了高校民族器樂的課程開發與教學實踐。第三章節以琵琶演奏為主，闡述了高校民族器樂的教學實踐，其中包括琵琶演奏的技法演變與創新、放松技巧、思維形式、氣息運用、弦外動作情感表達，并以《草原小姐妹》為例分析琵琶演奏藝術。第四章節又以古箏為切入點，闡述了高校民族器樂教學實踐，對古箏演奏技法的傳承與發展、古箏協奏曲的和聲技法、古箏演奏藝術、古箏演奏技法符號的規范化、古箏演奏中理想音色的獲得做了逐一的分析，并以《高山流水》為例分析了古箏演奏
和弦與指法是鋼琴初學者面對的一大困難。本書從音階、長琶音、短琶音、和弦等音樂專業術語梳理了二十四大小調的彈奏指法，以圖例和譜例簡單清晰地展示了二十四大小調音階、長琶音、短琶音、和弦的演奏指法，尤其是對于鋼琴入門學習者而言，可通過看圖、讀譜并實踐演奏練習，簡單易懂，一目了然。有助于鋼琴初學者更好地理解音樂知識，熟悉演奏技巧。
本書延續前作《別再問我什么是嘻哈①》《別再問我什么是嘻哈②》, 以對談的形式, 用跨文化研究的視野和方法, 深入淺出地講解了2015年至今嘻哈文化的演變, 此外, 兩位作者還將“美國社會論”引入對嘻哈文化的探討, 視野朝向未來。
本書由三張樂理知識對照表組成，分別為五線譜大譜表鍵盤對照表、五線譜音符對照表及五線譜節拍對照表。生動直觀的樂理知識對照表可以激發讀者學習樂理知識的興趣，幫助他們掌握樂理知識。對照表繪制采用了不同顏色、不同形狀，可以使讀者獲得更加深刻的理解，增強記憶效果。在課堂上，教師可以利用樂理知識對照表幫助孩子整體認識和快速復習所學知識；在課后家庭練習中，家長也可以通過對照表提示孩子，提高練習效率。 本書適合初學樂理的青少年和音樂愛好者使用，也可以作為音樂教師、音樂培訓機構的課堂教具使用。
“我的第一套音樂啟蒙書”系列圖書是為孩子們輕松了解音樂知識而設計的啟蒙繪本。它用易懂的語言和精美生動的插圖，講述了音樂的相關知識。本書是交響樂器篇，為孩子們講解了交響樂隊中各種各樣的樂器。 本書包含對26種交響樂器的音色特點、演奏方式等知識的講解，還分享了這些樂器在交響樂隊中的作用、位置排列等。本書給人沉浸式的繪畫欣賞體驗，帶領孩子們走進音樂的世界，開啟一場美妙的音樂之旅。 本書適合愛好音樂的兒童閱讀，也可以作為音樂培訓學校的音樂啟蒙讀物使用。
《Audition音頻編輯標準教程（全彩微課版）》以Adobe Audition 2022為寫作平臺，用通俗易懂的語言、精心挑選的實用技巧、翔實生動的操作案例，對Adobe Audition這款主流的音頻處理軟件進行了詳細的闡述。全書共9章，內容涵蓋音頻知識、Audition入門基礎、工作區與顯示控制、音頻的錄制、音頻的編輯、噪聲的處理、效果器的應用、多軌會話、后期混音及輸出等方面的知識、技巧，在需要時給出了額外的提示和補充說明，特別適合新手閱讀。《Audition音頻編輯標準教
本書分三部分，第一部分(第一章、第二章)論述了鋼琴以及鋼琴演奏的基本知識，包括鋼琴的基本構造與性能分析、鋼琴的調音與保養、鋼琴演奏的坐姿與基本指法等；第二部分(第三章至第六章)闡述了鋼琴教學的基本理論與創新方法，論述了鋼琴教學的組成、鋼琴教學的基本原則等；第三部分(第七章)探討了鋼琴作品教學指導與實踐，包括鋼琴作品的獨立處理、復調鋼琴音樂作品與大型鋼琴音樂作品指導等。
本書以鋼琴演奏為主線，以藝術指導為手段，以演湊實踐為目標，對鋼琴演奏的基礎知識和核心內容進行了詳細分析，然后對鋼琴演奏的教學與指導、鋼琴作品的藝術處理進行了深入討論，最后對鋼琴藝術指導的伴奏進行了論述。
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